Bakom ABBAs låtar
Innan melodierna nådde världen och refrängerna fastnade i miljontals huvuden fanns ett litet kärnteam av musiker. De gav ABBAs musik sin tyngd och riktning. En av dem var basisten Mike Watson. I den här intervjun öppnar han dörren till ett ovanligt liv i musiken. Han delar minnen från åren på vägarna i Europa och från tiden då allt fortfarande var på väg att hända.

Foto: Guppy Entertainment
Mike Watson: ABBA inifrån
basisten som var där
Han har stått i skuggan av loggan. Men han har alltid varit mitt i musiken.
Från amerikanska militärbaser i Europa till Konserthuset i Stockholm och in i studion där ABBA spelade in sina största hits har basisten Mike Watson burit låtarna framåt. Det har han gjort genom fem decennier. I den här intervjun berättar han om dagen då karriären vände. Han berättar också om hur en vanlig arbetsdag såg ut i ABBAs studio och om turnélivet där publiken i dag rymmer både tioåringar i glitter och nostalgiker som kan varje rad.
På väg ut på turné
Just nu laddar Mike för en lång svensk turné.
– Det var länge sedan jag gjorde en så här lång turné i Sverige. Det blir arton konserter från Luleå ner till Skåne. Alla med SOS En hyllning till ABBA, säger han.
Publiken är en stor del av glädjen.
– Det bästa är mötet med publiken. Särskilt nu med SOS En hyllning till ABBA. Man känner verkligen hur publiken är med. Den responsen betyder mycket. Det är väldigt roligt.
Uppväxt på vägarna
Mike kommer ursprungligen från Sheffield i England, där musiken fanns med redan från början. Hans mamma var i show business och åkte runt i Tyskland och gjorde shower för amerikanska soldater. Redan när han var elva år började han följa med henne.
– Jag slutade skolan och följde med henne ut på turné. Då spelade jag gitarr.

Mike Watson spelar gitarr längst fram i The Nichols Family Show. Bakom honom på scen står hans mamma.
Foto: Privat
Åren formades av vägarna genom Europa. Mike och hans mamma turnerade runt i hela Europa, till länder som Tyskland, Frankrike, Italien, Spanien och Marocko. Ofta spelade de på amerikanska militärbaser, och det blev hans uppväxt.
Efter hand tog hans mamma in fler musiker, en trummis och två gitarrister. Mike spelade gitarr, men när de andra gitarristerna kom in behövde någon ta basen. År 1961 började han spela bas. Sedan dess har livet handlat om att vara på turné.
– Vi var ute hela tiden och det sättet att leva har fortsatt hela livet. Jag bara föll in i musiken som väg.
Sverige, folkparkerna och vägen in
Till Sverige kom han första gången på 60-talet.
– Jag kom till Sverige 1964 med ett engelskt popband som jag jobbade med i London. Vi åkte hit för att kompa Larry Finnegan. Och 1965 var vi ute i folkparkerna och kompade Jerry Williams.

Jerry Williams på scen i en svensk folkpark 1965. Närmast kameran står basisten Mike Watson med sin Gibson EB-3. Foto: Privat
Det var ett av många steg som ledde vidare. Det avgörande ögonblicket kom några år senare.
Dagen då allt vände
Frågan om det funnits ett avgörande ögonblick behöver han inte fundera länge på.
– Ja, det finns ett väldigt tydligt. Wilson Pickett skulle spela på Konserthuset 1969. Jag gick in bakvägen och uppför trappan. Där mötte jag en person från konsertbyrån. Wilson hade tappat bort sin basist i Paris och skulle göra två konserter på Konserthuset. Då fick jag frågan: ”Kan du hoppa in och spela bas?” Javisst, sa jag.
I publiken den kvällen satt bland andra Jerry Williams och Lasse Samuelson.
– De där två konserterna med Wilson Pickett gjorde att jag kom in hos Lasse Samuelson. Det blev mitt stora genombrott som musiker. När jag började jobba med Lasse började telefonen ringa direkt.
Genom Lasse Samuelson fick Mike sitt stora genombrott som studiomusiker. Lasse var arrangör och producent i slutet av 1960-talet.
– Det började med honom och hans band 69. Genom dem kom jag in i studion där jag jobbade under hela 70- och 80-talet. Det var också så jag kom att spela med ABBA.
Vägen in i ABBA
Relationerna fanns där redan innan gruppen slog igenom.
– Jag kände både Björn Ulvaeus och Benny Andersson redan i mitten av 60-talet, när vi spelade i olika popband. Vi hade träffats ute på turné.
Sedan blev de producenter på Polar Records och då var Mike en av de första musikerna de anlitade.
– Det första vi gjorde var med Frida. Sedan blev det Agnetha och efter det ABBA.
Han räknar upp kärntruppen av musiker.
– Det var Rutger Gunnarsson och jag på bas, Janne Schaffer, Ola Brunkert och Lasse Wellander. Det var inte så många musiker som jobbade med ABBA under 70- och 80-talet.
En arbetsdag när ABBA skapade sina hits
Frågan många bär på är hur det faktiskt såg ut i studion när låtarna växte fram. Mike beskriver en vanlig dag.
– Inspelningarna var väldigt strukturerade. Vi började klockan tio. Då satt Björn med en akustisk gitarr och Benny vid pianot. De spelade låten och Björn sjöng texten. Den var inte alltid klar och ingenting var helt bestämt. Alla kom med förslag.
Dagarna var långa, men aldrig nattpass.
– Sedan höll vi på till fem–sex på kvällen. Vi var aldrig där på nätterna och spelade, men det kunde ta en hel dag att göra bakgrunden till en enda låt.
För honom och trummisen handlade mycket om att hitta rätt grund.
– För oss handlade det om att få bas och trummor rätt för just den låten vi jobbade med. Vi provade olika saker som tango och vals och bytte tonarter tills de var nöjda. Oftast var det Björn som sa: ”Åh, så ska vi ha det.”
Sångerskorna dök upp senare i processen.
– Vi såg egentligen aldrig Agnetha eller Frida i studion. De kom in senare och gjorde sina sångpålägg. Sedan la Benny på fler synthar och gitarristerna fyllde på med sitt.
Frihet i studion
Det som skiljde ABBA-inspelningarna från mycket annat var friheten för musikerna.
– Då var det bara Björn och Benny i studion tillsammans med bas, trummor och gitarr. Vi hade helt fria händer. Benny satt vid pianot men sa aldrig att vi skulle spela på ett visst sätt. Rutger och jag kom in som basister och formade våra egna basslingor till låtarna.
På många andra inspelningar styrde arrangemang på noter det mesta. Ofta fanns det en arrangör som kom med färdiga noter, och då spelade musikerna efter dem.
– Men här var det helt fritt. Lyssnar man på en ABBA-låt är det vi som har kommit fram till vad vi ska spela. Sedan var det Björn som sa: ”Så ska du spela. Det här behåller vi.”
Han minns särskilt en inspelningsdag.
– När vi gjorde I Do, I Do, I Do, I Do, I Do började Benny spela. Jag tänkte att det här måste vara en riktig dansbandslåt. Jag la en dansbandsbas vid elvatiden och sedan provade vi olika saker hela dagen. Vid fyratiden spelade jag samma bas som från början. ”Den ska vi ha”, sa Björn. Mike skrattar åt minnet.
Känslan i rummet när The Winner Takes It All föddes
Bland alla låtar finns en som betyder lite extra.
– Min favoritlåt med ABBA är The Winner Takes It All. Jag minns den dagen i studion. Man kände att den här låten skulle bli stor. Det var en tid när Björn och Agnetha var på väg att separera och det märktes i texten, ”the winner takes it all, the loser standing small”. Det var mycket känslor i rummet redan då.
Känslan sitter kvar än i dag.
– Även när vi spelar den på scen i dag kan jag fortfarande bli lite rörd av texten. Det är en fantastisk låt.
ABBA överallt i världen
Även om han aldrig var med på turné med ABBA finns musiken med honom överallt. Det var den andre basisten Rutger Gunnarsson som reste med bandet.
– Jag har varit i USA och i Kina, jag har rest över hela världen. Ofta när jag har gått in i en affär har jag hört Mamma Mia eller Gimme! Gimme! Gimme! (A Man After Midnight) i högtalarna. Då har jag tänkt att det är ju jag som spelar. Att stå där på andra sidan jordklotet från Sverige och höra det gör mig stolt.
Han spelar bas på många av ABBAs låtar, bland andra Super Trouper, SOS, The Winner Takes It All, Does Your Mother Know och Bang-A-Boomerang. Samtidigt har han alltid sett sig själv mer som arbetande musiker än stjärna.
– Jag har aldrig sett mig själv som något stort. Kanske är det därför jag har känt mig ganska bekväm i allt.
Band, vänskap och Badrock
Under 80-talet formades också viktiga samarbeten och vänskaper.
– Jag har blivit väldigt god vän med Janne Schaffer, Lasse Wellander och trummisen Roger Palm. Det har format mig som människa. Jag har alltid haft stor respekt för dem och fått samma tillbaka. Det har betytt mycket. Det gäller också tiden med artisterna jag jobbade med under 80-talet, som Björn Skifs.
Just samarbetet med Skifs lyfter han gärna fram.
– Det var roligt att spela med Björn Skifs. I mitten av 80-talet gjorde vi Badrock på Öland och sedan blev det turné över hela Sverige. Det var olika artister varje år och vi hade väldigt kul på vägen. 2016 hade vi 30-årsjubileum.
Genom åren har det blivit många olika band. Ett som ligger honom varmt om hjärtat är Low Budget Blues Band, med bland andra Mats Ronander och Lasse Wellander.
– Vi gjorde några turnéer och det var väldigt roligt att få spela den sortens musik. Något helt annat jämfört med ABBA. Det svängde som bara den.
Night rider-livet
När han pratar om turnélivet återkommer han ofta till det sociala. Är man ute fyra–fem veckor med ett gäng på turné är det viktigt att stämningen är god, att det inte blir bråk och att alla är trevliga mot varandra.
– Jag tror aldrig att jag har varit i bråk med någon på turné. Jag är en ganska social person när jag är ute.
Ibland blir livet på vägen ännu tätare. Då är de tvungna att ha så kallad night rider, när de jobbar en hel vecka och bor i bussen. I USA är det ofta långt mellan konserterna och de åker hela natten till nästa spelställe.
– Då lever vi väldigt nära varandra, ofta tillsammans med familjerna. Då blir det extra viktigt med det sociala.
Han beskriver hur en sådan buss ser ut inifrån.
– I mitten av bussen är det dubbelsängar ovanpå varandra, oftast tio stycken. Där framme finns ett litet pentry och längst bak en lounge där man kan sitta efter giget. Man kanske tar en öl tillsammans och sedan går alla och lägger sig. Man kommer väldigt nära varandra. När vi bor på hotell är det inte samma sak. På night rider-bussen känns det mer som en familj.
Egen publik, eget namn
Efter alla år som studiomusiker och basist bakom andra artister kom också perioder då han stod mer i centrum själv. Han har spelat med många band genom åren, och 1983 hade han ett band som hette Little Mike and the Sweet Soul Music Band. Då blev han lite mer artist än musiker.

Mike Watson tillsammans med Little Mike and the Sweet Soul Music Band, omkring 1983. Foto: Privat
– Bandet bestod av bara studiomusiker och vi skulle egentligen bara göra ett gig. Men det blev flera skivor. Vi var med en hel del i tv och gjorde några turnéer, och då var jag mer som artist. Det höll jag på med i några år.
Publik i flera generationer
I dag är det hyllningskonserterna till ABBA som fyller kalendern, och där märks att musiken gått i arv.
– Det är därför man håller på. På den här ABBA-hyllningen är det fantastiskt. Publiken är inte i min ålder utan ofta mycket yngre. Det är till och med barn runt tio som står upp och sjunger med i alla texter.
Ofta kliver fyra–fem tjejer i 20-årsåldern in framför scenen, klädda i ABBA-inspirerade outfits. De sjunger med genom hela konserten och varje spelning får känslan av ett stort party där hela publiken deltar.
Genom åren har många också velat stanna kvar efteråt för att prata.
–Till exempel kungen och drottningen. Jag har träffat dem flera gånger under Badrock och vid spelningar på Grand Hôtel. När kungen och Silvia har varit där har det känts stort.
Stillheten mellan spelningarna
Bakom turnébussar, studiotimmar och applåder finns en lugnare vardag.
– Då tycker jag om att bara vara hemma. Jag har en liten studio som jag pysslar i och en trädgård att ta hand om. Då är jag en helt vanlig människa, privat.
Avkopplingen är enkel.
– Jag försöker promenera varje dag. Jag håller också på hemma med huset. Det är väldigt sällan jag går på någon annan konsert eller musikgrej. Däremot tittar jag mycket på YouTube. Det räcker att spela på konsert själv, säger Mike och skrattar varmt.
Framåt så länge det går
Synen på framgång har mognat med åren, men kallet finns kvar.
– Alla vill ju vara duktiga på det de gör. Som artist och basist får jag mycket beröm och det tycker jag är roligt. Annars hade jag kanske inte hållit på så länge.
Pension finns inte i Mikes planer. Han säger att han inte kommer att pensionera sig, eftersom det här är hans liv. Han jämför det med en bonde som har sitt liv på fälten och arbetar hårt hela året. För honom är det likadant för musiker.
– Ingen musiker pensionerar sig egentligen. Man slutar bara om man inte kan spela längre.
Och om det skulle dyka upp en oväntad förfrågan finns det en dröm kvar.
– Det skulle väl vara om Shania Twain behövde en ny basist, säger Mike och skrattar. Annars är jag ganska nöjd.
Framåt hoppas han framför allt på en sak.
– Att få fortsätta vara frisk, så att jag kan spela länge.
Artikeln publicerades den 25 november 2025.
Läs också: Staffan Hellstrand om musiken, livet och att stå kvar i sig själv
Läs också: Caroline af Ugglas om skapande och sårbarhet – ”Defekten är effekten”
Läs också: Robert Wells om friheten, groovet och fyrtio år vid pianot